Description

• Une méthode de guitare jazz reconnue, portée par l’approche pédagogique et le jeu d’un maître : Joe Pass.
• Une progression claire en deux grandes parties : Part One/Harmony (travail des accords) et Part Two/Melody (travail des gammes, de l’oreille et de l’improvisation).
• Un contenu riche pour développer votre langage : construction, enrichissements, substitutions et enchaînements d’accords, puis résolution, phrasé et vocabulaire blues.
• Un vrai lien avec le jeu réel : inclusion d’un solo transcrit enregistré par Joe Pass sur l’album For Django.

Cette méthode de guitare jazz met en avant l’art de Joe Pass à travers une organisation très structurée, pensée pour vous faire progresser de façon logique, du travail harmonique vers l’application mélodique. La première partie, Part One/Harmony, se divise en cinq sections dédiées à la construction des accords, à leur embellissement, aux substitutions, aux connexions entre positions et couleurs, ainsi qu’aux accords symétriques. C’est une base idéale pour enrichir votre accompagnement, comprendre les choix d’harmonie et gagner en fluidité dans les enchaînements.

La deuxième partie, Part Two/Melody, va plus loin dans la maîtrise du langage jazz en douze sections couvrant notamment les chord scales, les altered scales, le ear training, les whole tone scales, les résolutions d’accords et l’improvisation. La méthode aborde aussi des terrains incontournables pour le guitariste : blues, minor blues, modern blues, rhythm changes et même un 3/4 blues, afin de travailler le vocabulaire, le placement rythmique et la construction de chorus dans plusieurs cadres harmoniques. Pour relier l’étude au jeu  » en situation « , vous trouverez également une transcription de solo issue de l’album For Django, précieuse pour observer le phrasé, les choix de notes et les résolutions typiques de Joe Pass.

Caractéristiques techniques

• Artiste : Joe Pass
• Instrumentation : Guitare
• Genre : Méthode guitare jazz