Description

• 12 styles pop incontournables passés au crible, des années 1950 à aujourd’hui, pour enrichir votre vocabulaire et votre sens du groove.
• Une approche très pratique avec exemples ciblés, exercices progressifs et morceaux originaux pour appliquer immédiatement les concepts.
• Focus sur le son et le matériel : techniques clés, artistes de référence, sons, équipements et amplis pour mieux comprendre  » comment ça sonne « .
• CD inclus avec une démo complète et un playalong pour chaque morceau, idéal pour travailler le placement rythmique et l’interprétation.

Conçue pour les guitaristes qui souhaitent jouer dans l’esprit de grands noms et de groupes cultes, cette méthode propose une étude détaillée de douze styles majeurs de la guitare pop, des années 1950 à aujourd’hui. Vous y croiserez notamment des couleurs disco, funk, latin, reggae, sixties pop, glam ou encore motown, afin de couvrir un large éventail de rythmiques, d’accompagnements et de phrasés caractéristiques.

Chaque style est abordé à travers des exemples concrets qui mettent en lumière l’essentiel : ce qui fait l’identité d’un jeu, les points d’attention à travailler, et les réflexes musicaux à adopter pour sonner juste. Les exercices systématiques vous aident à développer une technique fiable et un jeu plus précis, tandis que des morceaux composés spécialement pour l’ouvrage permettent de consolider les acquis dans un contexte musical réaliste.

Au-delà des notes, la méthode apporte un vrai éclairage sur la culture du son : techniques importantes, guitaristes de référence,  » sounds  » typiques, équipements et amplis. Le CD complète l’apprentissage avec, pour chaque morceau, une démo intégrale et une version playalong, parfaite pour travailler la mise en place, la dynamique et l’expression, comme en situation de groupe.

Caractéristiques techniques

• Langue : English
• Difficulté : moyen
• Pages : 160